¿Por que un juego indie tiene que tener gráficos sencillos?

Oystein Aarseth escribió:Si Miyamoto se sale de Nintendo y desarrolla su propio videojuego invirtiendo toda su factura, es un AAA.

No confundo nada, yo me estoy ciñendo en la definición popularmente aceptada de lo que es un AA o un AAA, y se refiere a presupuesto, no a una libertad creativa porque como decía, entonces si los estudios second de Sony o Nintendo que gozan de libertad creativa serian indies aunque inviertan millones de dólares en sus juegos?, tener libertad creativa es algo inherente a no recibir financiamiento directo de una megacorporación pero no es no es algo determinante para ser indie o no.

Un AA y un AAA, sí, se denominan así según el presupuesto. Un indie, no. Por eso te digo que estás mezclando conceptos que nada tienen que ver.

Y ningún estudio de Nintendo o Sony tiene la libertad creativa de un estudio independiente, se deben siempre a lo que la dirección de la empresa les permitan.


Ho!
@Oystein Aarseth no he dicho que te lo inventes he dicho que el presupuesto no tiene absolutamente nada que ver con que un juego sea indie o no lo sea

y como te han dicho un estudio que pertenece a una editora tendra la libertad creativa que le permita tener su dueño ni mas ni menos

el ejemplo de los bonsais lunares de sabio es cojonudo para entenderlo por mucho que sea de los creadores de GTA Take Two no va a decir mira si tona 255 millones de dolares para crear ese juego que tendra unas espectativas de ventas de 750 copias

lo que no tiene sentido es que sigas empeñado en negar que un estudio sea indie solo porque pueda manejar de mas presupuesto que otros a que gracias a sus exitos ha podido expandirse
Un juego indie no tiene que tener gráficos sencillos obligatoriamente, pero muchos los adoptan debido a limitaciones de recursos (presupuesto y tiempo), la facilidad para lograr un estilo artístico consistente y la capacidad de centrarse en la jugabilidad y la innovación.

Razones principales:

Limitaciones de recursos: Los desarrolladores indie suelen ser equipos pequeños o incluso una sola persona, con presupuestos limitados y plazos ajustados, a diferencia de las producciones "Triple A" (AAA). Crear gráficos realistas de alta calidad es costoso y requiere mucho tiempo y personal especializado.

Eficiencia en el desarrollo: Los gráficos más sencillos (como el pixel art o el arte vectorial) son más fáciles de elaborar y mantener. Es más sencillo lograr un apartado visual estéticamente agradable y una dirección artística coherente con un estilo simple que intentar un realismo que podría resultar mediocre si no se cuenta con los recursos adecuados.

Enfoque en la jugabilidad y la creatividad: Al no tener que invertir grandes cantidades de tiempo y dinero en gráficos de vanguardia, los desarrolladores pueden concentrarse en otros aspectos, como mecánicas de juego innovadoras, narrativas profundas o experiencias únicas. El diseño artístico es más importante que el conteo de polígonos.

Accesibilidad y rendimiento: Los juegos con gráficos más simples suelen tener requisitos de sistema más bajos, lo que permite que funcionen en una gama más amplia de dispositivos (incluyendo laptops más antiguas o la Steam Deck, por ejemplo) y lleguen a un público más amplio.
Nostalgia y estilo: Muchos desarrolladores crecieron con juegos retro y utilizan el pixel art u otros estilos simplificados para evocar nostalgia en los jugadores veteranos. Además, un estilo visual único puede ayudar a que un juego destaque en un mercado saturado.

En resumen, los gráficos sencillos son a menudo una elección pragmática y estratégica que permite a los desarrolladores indie crear juegos pulidos y atractivos dentro de sus posibilidades, enfocándose en la experiencia general en lugar de la fidelidad gráfica de vanguardia.
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