@ayamepso sin haber estado aprendiendo ya algo de animación durante años, una enseñanza en profundidad y completa en poco tiempo creo que solo te la da hacerte un master privado en un sitio tipo Lightbox o Trazos, sobre todo teniendo en cuenta las bolsas de prácticas y empleo que tienen, y que si destacas son los propios profesores los que te recomiendan para tus primeros trabajos, que es lo que va a consolidar y ampliar de verdad lo que aprendas en ese tiempo (no sé qué buenas escuelas hay en Barcelona, pero seguro que hay al menos un par que merezcan la pena. Personalmente creo que hoy en día para animación y modelado para ficción, la mejor es Lightbox, pero son temas subjetivos). Además, la animación no es solo aprender a manejar software, aprender a animar es mucho más que eso (si te interesa, hazte ya con el libro
The Animator's Survival Kit, es la biblia para todo tipo de animación, aunque esté enfocado en el 2D tradicional). Es caro de narices, pero es lo que hay, nunca le recomendaría esta profesión a alguien con pocos recursos, porque hay poca demanda y los que sí se pueden permitir una enseñanza de alto nivel parten con mucha ventaja. Yo soy motion grapher y grafista de TV, de origen humilde, hice Audiovisuales donde tampoco te forman mucho en lo técnico, y tuve que aprender todo el software por mi cuenta y acceder al mercado laboral sin ayuda de una bolsa de empleo o contactos, y me costó la de dios pese al esfuerzo y creo yo que cierto talento. Muchas academias tienen formas de financiación o becas que reducen algo el coste de la matrícula si estás en el paro, pero son caras. Viendo tutoriales en Youtube puedes introducirte y probar si es o no lo tuyo o si te gusta o no un programa, pero ni te formas ni aprendes a ser un profesional, son solo pildoritas. La carrera del autodidacta es muy larga, y desde la experiencia te digo que sale más a cuenta formarte como es debido en poco tiempo y ponerte a trabajar cuanto antes, que es como se aprende de verdad.
De animación tradicional 2D te diría que huyas. Es súper vocacional, extremadamente dura, y se cobra poco. Yo tengo un amigo que es animador en un estudio de Barcelona trabajando principalmente para series francesas y belgas (para España casi no hay trabajo), y es una máquina dibujando, con 16 era puro talento y ya dibujaba nivel cómic de Marvel a una velocidad bestial... pues le costó su primer trabajo y meterse en ese mundo lo que no está escrito. Por suerte es hijo de farmacéuticos adinerados y sus padres le pudieron pagar la vida en Barcelona mientras no le salía nada. O eres una mega crack y te vas a Francia o Canadá a estudiar y tienes quien te apoye a nivel económico, o va a ser un camino durísimo y con pocas recompensas.
Luego tienes la animación 2D por software, generalmente hecha en After Effects y a menudo asistida o hecha en gran medida en Cinema4D, que es software 3D, y de eso hay bastante más trabajo tanto freelance como en estudios y agencias, porque se usa en publicidad, apps... tampoco se paga de maravilla, y requiere de especialización con el tiempo.
La animación 3D es la que más salida tiene. Si quieres trabajar en ficción Maya, y si es para publicidad, Cinema4D, a menudo en combinación con After Effects. Para videojuegos se suele usar 3DMax, pero también se usa Maya. En verdad si sabes manejar Maya bien, sabes más o menos manejar cualquier software de 3D con cierto periodo de adaptación. Blender no dudo que lo usen algunos profesionales, pero no lo piden en ningún lado ni es estandar en ninguna industria. El más fácil y accesible de ellos es el C4D, para empezar. Al profesional completo no especializado se le llama generalista, pero si quieres trabajo mejor pagado has de especializarte con el tiempo, y seguir formándote mucho más. Para combinar con ilustración, ZBrush te diría que es más bien para modelar personajes y cosas orgánicas (funciona más parecido a esculpir en barro, por ejemplo), para otro tipo de cosas es mucho mejor C4D.
Ten en cuenta que el set de skills de un animador y alguien de modelado o de concept-art, no es el mismo, y un animador o incluso un generalista 3D no necesita ZBrush, que es más bien para ilustradores, concept o para modeladores especializados. En Domestika puedes hacerte cursos básicos de estos programas e ir introduciéndote y ver qué es lo que mejor se te da y lo que más te gusta, pero como te digo, un máster o curso en una buena escuela es lo mejor que podrías hacer si quieres seguir ese camino. También te diría que pienses seriamente el pillarte un iPad y pasarte al Procreate, es una maravilla para ilustración, conozco a mucha gente del sector y los que tenían Cintiq las han vendido para pasarse al iPad y al ecosistema Apple usándolo junto a iMac o MacBook. En Procreate se puede hacer algo de animación, bastante limitada, pero adecuada para gifs, redes sociales y tal. Te diría que pases de Deviantart, es totalmente amateur, y te vuelques en una cuenta de IG como portfolio. Ya más adelante, está bien crearte una web de porfolio más estructurada.
Puedes inspirarte en el skillset de otros profesionales, por ejemplo:
Román García Mora, lustrador que usa el 3D (creo que Nomad y Procreate) y software de render para trabajar más rápido y conseguir un plus de realismo en su trabajo 2D.
Zigor Samaniego, lustrador 3D y animador que usa sobre todo C4D y que trabaja fundamentalmente en publicidad.
Paula Sánchez, modeladora especializada en props que trabaja mucho para la industria del videojuego en grandes títulos.
Manu Herrador, un ejemplo de modelador 3D que usa ZBrush. Especializado en anatomía y figurativo, trabaja sobre todo en videojuegos.
Vero Navarro, ilustradora que trabaja con Procreate, fundamentalmente para editorial, y de vez en cuando hace algo de animación sencilla.
Espero que te sirva de ayuda, y mucho ánimo a seguir formándote y a encontrar lo que te guste y te sirva para ganarte mejor la vida.
