ryu85 escribió:Sobre el sonido máquina, la gente alucinaba pero no precisamente por la música.
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Aunque hay temazos, pero me refiero a que estructuralmente era más sencilla la música electrónica de antes, a nivel de estructura, y cuando digo sencillo no tiene porque ir ligado a malo, simplemente la elaboración era más simple pero podía estar muy bien hecho y ser pegadizo, con estructuras más básicas pero muy bien juntadas. Eso es comprensible porque muchos géneros electrónicos no los crean músicos con nociones muy extensas de música, pero cuando el género se populariza, y además genera dinero, llegan productores y artistas que quizás si han recibido una educación musical mínima, o que ya de por si tienen mayor facilidad para elaborar obras más complejas mediante técnicas, o ya por simplemente habilidad, al haber más se dan más los patrones para que dicho género evolucione más porque hay más gente con habilidades dispares, unos muy buenas, otros no tanto, pero hay más, y obviamente suelen sobresalir los que mejores habilidades tienen, o los que hacen cosas originales y diferentes.
Por ejemplo, en el rap al principio se solían usar loops repetitivos de otros discos en sus producciones, pero luego había productores que los recortaban mucho hasta el punto de no parecer los mismos para evadir los problemas con el copyright si se hacían famosos, u otros que montaban muchas variaciones con una misma canción, o los que hacían eso pero encima te agarraban sonidos de otros discos y te hacían arreglos encima de esos samples, o los que ya te hacían arreglos directamente metiendo instrumentos reales encima tocados y grabados en sus estudios, como dr. dre.
ryu85 escribió:Estoy de acuerdo, la música comercial antes invertía en grupos y cantantes pop que tenían buena voz, compraban unas letras pegadizas, pagaban el disco, los promocionaban y los ponían de gira. La crisis de las discográficas hizo replantearse la música comercial porque debía ser mucho más barata para ser rentable, optaron por coger las bases típicas del reggaetón en "loop" y los cantantes poco a poco dejaron de ser protagonistas, ahora ni siquiera cantan y a muchos los ves balbuceando cuatro palabras todo el rato
La música de antes era más profesional a nivel perfomativo porque antes mover un artista era muy costoso, publicidad, vuelos, conseguir conciertos, distribución de la música, si había muchos artistas pero en muchos casos se quedaban simplemente a nivel local, sonaban en la ciudad y poco más, aquí por ejemplo no nos llegaba casi música de otros países, nos llegaban cosas muy generales.
El tema del reggaeton yo no creo que sea sencillo, es un género que igual que el rap ha ido evolucionando, y a mi forma de ver a nivel de estructura ha evolucionado mucho, hay producciones que son mucho más complejas que antes, pero obviamente tienen que ser pegadizo porque es lo que se busca, pero hoy en día muchas están compuestas sin loops repetitivos, son sintetizadores tocados nota a nota en muchos casos y con bastantes variaciones y con recursos musicales más profesonales.
Lo que si ha pasado es que con la llegada del autotune el nivel de performance del artista vocal en directo ha caído, por ejemplo, un Daddy Yanque en directo se come a muchos de la nueva escuela porque estos si bien tienen igual una base de voz no se desarrollaron en un momento donde no había esa herramienta para disimular a la hora de hacerte conocido con un disco, de hecho muchos de ellos se criaron primero con música jamaicana como el ragga y el rap haciendo freestyles en la calle, por lo que ya demostraban tener un nivel alto a nivel de performance en directo frente a hoy en día que muchos artistas son simplemente artistas de estudio y que petan sin ni siquiera haber antes preformado delante de gente, nunca han pasado por la calle o por un micrófono libre para ganarse la atención del público, entonces hoy en día el éxito muchas veces depende más de la burrada que dices o de como suena la producción que de la habilidad del artista en directo.
También te digo que el auge del reggaeton viene por intereses de arriba, igual que el del trap, por eso el centro de operaciones es Puerto Rico, de ahí sale todo, un país que curiosamente tiene ciertos privilegios con USA, pero vamos, que eso es un tema que tiene más que ver con conspiranoias.
Con esto solo quiero hacer referencia a lo que dije de las letras, las letras en la música mainstream se han degradado una barbaridad, hay mucha temática repetitiva en los géneros más populares, y mucha de esa música antes tenía letras más elaboradas, había más poesía, cumplía una función más o menos moral en muchos aspectos, de intentar mejorar la sociedad, o de intentar avisar de que algo no está bien aunque pase; de hecho mi impresión es que mucha de la temática actual de la música urbana, que es la mainstream, tiene la función de dividir a la sociedad, el materialismo, la violencia, la venta de drogas, el superficialismo sexual, antes había algo de eso pero se veía como raro e incluso ridículo, cuando ahora ya no es así salvo en cosas quizás muy pop, me refiero a mainstream comercial, eso por ejemplo con el trap, drill y el reggaeton se fue a tomar viento, y la gente que escucha eso casi cada día quieras o no replica en parte de cierta forma esos patrones, se vuelve más frívola, se vuelve más insensible, etc... o hay más probabilidad de que se vuelva así porque admiran las actitudes de lo que escuchan.
De hecho el drill por ejemplo, a mi forma de ver, es una fábrica de psicópatas y asesinos, no hay más que ver la relación directa que tiene con el auge de los apuñalamientos en el Reino Unido.
ryu85 escribió:Pero dentro del género comercial tenemos el Kpop por ejemplo, que recuerda mucho a esos grupos de los 90 y se ve que trabajan bien las letras, los tonos, los bailes y la ambientación, el resultado en directo es muy superior que ver a los Back Street Boys de la época.
Si, no me gusta porque lo siento un poco como artificial, pero es como que cogieron la música americana y la llevaron a niveles muy locos en cuanto a elaboración, lo que pasa que también está la parte del artista, a mi por ejemplo no me gusta el kpop porque como artistas no me suelen decir mucho en cuanto a su desarrollo, los siento como máquinas industriales que replican mezclando, un poco como quizás podría sentir la gente con algo generado únicamente por una IA, cuando yo escucho lo que imitan siento un desarrollo con una gran complexión pero no siento lo mismo que al escuchar a lo que están imitando porque se siente como artificial.
Es un poco como el toque único que tiene Europa a nivel histórico, los chinos pueden intentar hacer un parís replicado con toda la pasta que quieran, que hay algo que nunca tendrán, les falta la chispa que es el legado histórico, que esas calles vivieron y sufrieron muchas cosas, que allí pasaron cosas increíbles, por eso no les funciona crear una Italia o una Francia artificial, y les va mejor por ejemplo con la muralla china, porque si tiene esa chispa histórica.
ryu85 escribió:Por mi parte diría que nunca he escuchado tanta variedad de música como ahora pero eso no quiere decir que antes no hubiese mil opciones, la gran diferencia está en que gracias a internet, Spotify y demás tenemos acceso a música que desconocíamos, antes el espectro musical se limitaba a escuchar lo que ponían en la radio y a copiarse el cassete del vecino.
Antes había mucha música pero su distribución era mucho más compleja y por lo tanto no llegaba tan lejos, aunque también es cierto que hoy en día si hay mucha más música que antes a nivel estadístico, igual que también hay muchísima más gente que antes viviendo de esta.
ryu85 escribió:Y en el caso de la electrónica seguramente la irrupción de la IA haya sido determinante para que cualquiera pueda realizar sus mezclas.
Yo no creo que la IA haya tenido mucho que ver, la IA hace poco que está ahí, me refiero a modelos como suno ai que yo he usado muchas veces para música en vídeos de youtube y que suena increíble, pero no es algo hecho por un humano directamente.
En cuanto a producción la IA si que ha podido por ejemplo aportar cosas increíbles a nivel de STEMS, el poder coger temas de música y dividirlos por pistas para sacar loops o cortar sonidos, aunque no sé si muchos productores lo usan, pero esto diría que también es bastante reciente, de antes de suno pero no muy anticuado, ya que antes conseguir una canción por steams, multitrack, era algo muy raro, y en muchos casos eran filtraciones y contenido ilegal, y solían ser de artistas muy famosos tipo michael jackson.
Ahora con suno y otras herramientas se pueden hacer cosas chulas, puedes tararear una melodía y te la convierte a un instrumento o un coro, pero todo esto es muy reciente, yo creo que la electrónica ya era muy compleja en general entre 2010 y 2020, y antes ya había artistas que iban más lejos.
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